2009-ben Clair Hartmann értékesítette kis formátumú festményeit a helyi Riverfront mezőgazdasági termelők piacán, Észak-Karolinában, Wilmingtonban, amikor észrevette, hogy hány kutya van. Ez az elismerés egy epiphanyot kért. - Kutyákat akarok festeni - gondolta magát. „És nagyon jól akarok rajta lenni.” Miután 100 nap alatt 100 kutyát festettünk, egy önkéntelen kihívás volt, egy olyan projekt, amely megtisztította a készségeit, és jobban szerette a tárgyát, mint valaha. Bizonyos értelemben Clair kisgyermekkora óta dolgozott ezen a ponton. A nagybátyja felolvasása és festése a hátsó udvarban a hátsó udvarban a korai művészi támaszokat táplálta. A középiskolát követően a grafikai tervezés művészeti intézetén vett részt, majd szabadúszó grafikusként dolgozott 20 évig, mielőtt a teljes munkaidőben festett volna. De addig nem járt, amíg Charles Movallie demóján nem vett részt az Amerika olajfestményein, hogy valóban behatolt a barlangjába, és megértette, hogy a stroke és a tévedés is művész aláírása. A nagybátyja korai befolyását az O'Keeffe, a Duane Keizer, az Arthur Wardel és a Jeremy Lipking munkája ihlette. A mezőgazdasági termelők piacán töltött idő és a két Jack Russell Terrier, Chumley és Frida között eltelt idő között Clair soha nem él kutya múzsákkal. Szereti a kutyákat, mert mosolyognak, amit a festményei között kommunikál. „Csak szeretni akarnak és szeretni akarnak” - mondja. Festményeiben Clair megpróbálja lepárolni az egyes kutyák lényegét, leírva munkáját „a lélek kapcsolata a festékben”. Minden festmény egy olyan képpel kezdődik, amely megvilágításában és összetételében ütközik, amelyet ezután manipulál, vázlatokkal, vázlatokkal színe és festménye, egyedülálló metszéspontja, ahogyan azt „festői realizmusnak és képzeletbeli realizmusnak” nevezi, amely a téma tárgyát rögzíti.
A jutalékok 325 dollárból indulnak 8”x 10” -os festményért. Nézd meg többet Clair munkájáról a clairhartmann.com-on.